“Romeo y Julieta”, el ballet que revive el amor y la tragedia, se toma el Teatro Presidente

 "Lo extraordinario del ballet es que podemos transmitir todas estas emociones sin necesidad de utilizar palabras", asegura Orlando López sobre "Romeo y Julieta", el espectaculo del Ballet Centroamericano Alcira Alonso que se presenta este fin de semana, del 9 a 11 de octubre.

Interpretado por más de 50 artistas en escena desde los 15 años hasta los -treinta y tantos-, "Romeo y Julieta- promete al público un espectáculo que "a través del movimiento, la música y la interpretación, el público puede experimentar el enamoramiento, la alegría, la desesperación, el conflicto y, finalmente, la tragedia", asegura López.

Este ballet, una reposición del estreno del 2024, es una producción que el público salvadoreño merece disfrutar en su propio país, considerando que tiene las condiciones para presentarse en cualquier escenario del mundo.

La historia sobre dos personas que intentan decidir su propio destino en una sociedad que no les permite hacerlo se ha contado infinitas veces, pero aquí te contamos cómo el Ballet Centroamericano de Alcira Alonso prepara a sus bailarines y crew para una puesta en escena sumamente demandante.

Tres meses de preparación y más de 50 bailarines

Durante aproximadamente tres meses, los bailarines han trabajado diariamente en la preparación de esta obra. Los ensayos comienzan con una clase de ballet para acondicionar el cuerpo, seguida del montaje de coreografías individuales, en pareja y grupales, hasta integrar todas las escenas.

El elenco reúne a estudiantes avanzados, bailarines profesionales y artistas invitados de El Salvador, Honduras, Nicaragua, Costa Rica y México. Entre los más de 50 intérpretes participan aproximadamente de 10 a 15 hombres, una presencia que López considera importante para visibilizar la danza clásica como una carrera profesional masculina.}

La exigencia no es únicamente física. Esta versión incorpora movimientos neoclásicos y contemporáneos que demandan versatilidad, precisión y capacidad interpretativa para expresar los conflictos de los personajes.

“Un movimiento puede ejecutarse técnicamente de manera perfecta, pero si no está acompañado de la energía, la intención y la emoción que requiere la escena, pierde gran parte de su significado”, explica el director.

Dos Julietas y un Romeo para contar la tragedia

Martha Castellón y Marcela Meléndez comparten la interpretación de Julieta, aunque cada una aporta una personalidad artística distinta. El personaje atraviesa una transformación que comienza con la inocencia de la juventud y termina enfrentándose al duelo, las imposiciones familiares y la pérdida de su libertad.

Castellón, primera bailarina del Ballet Centroamericano Alcira Alonso, inició su formación en la Escuela Nacional de Danza Morena Celarié y desarrolló parte de su carrera en Ecuador y en la Compañía Nacional de Danza de México. En su repertorio figuran personajes como Aurora, de “La bella durmiente”, y Kitri, de “Don Quijote”.

Meléndez, formada en la Escuela de Ballet Alcira Alonso y actualmente bailarina principal de la compañía, aporta una interpretación marcada por su fortaleza y temperamento escénico. Su Julieta comienza como una joven inocente que descubre el amor y enfrenta progresivamente los conflictos que desembocan en la tragedia.

La distribución del papel permite compartir la carga física y emocional entre ambas bailarinas. En cambio, Cristhian Lazo, integrante de la compañía desde hace casi seis años, interpretará a Romeo durante toda la temporada.

Lazo ha protagonizado producciones como “El cascanueces”, “La bella durmiente” y “Giselle”. Ahora debe asumir un personaje que, al igual que Julieta, atraviesa una profunda transformación personal y emocional.

Para López, uno de los mayores desafíos consiste en que los protagonistas logren entrar en el mundo emocional de sus personajes y abandonarlo al finalizar cada función, para volver a construir esas emociones en la siguiente presentación.

El trabajo de 30 personas detrás del telón

Mientras los bailarines preparan sus movimientos, aproximadamente 30 profesionales trabajan en vestuario, escenografía, iluminación, sonido, tramoya, regiduría y producción. En total, alrededor de 80 personas participan directamente en cada función.

La preparación de una escenografía completamente nueva puede tomar unos seis meses. El proceso comienza con bocetos, referencias visuales y selección de colores, mientras que los grandes telones son pintados a mano por artesanos especializados.

En “Romeo y Julieta”, una estructura de andamios representa la restauración de un palacete de la familia Capuleto. Los bailarines pueden subir e interactuar con ella, convirtiéndola también en parte de la coreografía. Su presencia simboliza la transformación social de Verona, marcada por los conflictos familiares.

Por otro lado, el vestuario requiere un trabajo igualmente minucioso. Su diseño y confección pueden superar los seis meses, pues las telas deben responder tanto a la estética de cada personaje como a las exigencias del movimiento.

Una historia que sigue conmoviendo

Creada en 2024, esta fue la primera coreografía de un ballet completo que Orlando López desarrolló para la compañía y su primer gran desafío al frente de ella sin la presencia de la maestra Alcira Alonso.

Dos años después, la reposición le permite profundizar en los personajes y enriquecer la propuesta original, que combina la técnica clásica con movimientos neoclásicos y contemporáneos.

La producción también forma parte de una nueva etapa institucional, tras el cambio de nombre de Ballet de El Salvador a Ballet Centroamericano Alcira Alonso, y antecede a la conmemoración del centenario del nacimiento de la maestra en 2027.

Para López, la vigencia de esta tragedia radica en que aborda temas como los prejuicios, las imposiciones familiares y la intolerancia, conflictos que continúan siendo reconocibles siglos después de que Shakespeare escribiera la historia.

“No es necesario conocer previamente la historia ni tener conocimientos de danza clásica para disfrutarla. Solamente hay que dejarse llevar por lo que sucede sobre el escenario”, invita el director.

“Romeo y Julieta” se presentará el 9, 10 y 11 de octubre en el Teatro Presidente. Los boletos están disponibles en Smart Ticket, con precios de $30 en VIP, $25 en Platinum, $20 en Preferencial y $10 en General.